MOVIMIENTO
Artistas del movimiento y prácticas corporales con trayectorias diversas, invitadas a detonar y acompañar prácticas específicas dentro del encuentro desde una lógica horizontal. Su participación se realizará de manera articulada al proceso colectivo y no como impartición unilateral de contenidos tanto en las sesiones matutinas como en las vespertinas.
Alejandra Rivera | Tulum, Quintana Roo– MX
Otras formas de ver
Actividades guiadas con los ojos cerrados donde se estimule la percepción y el cuerpo recuerde otras formas de ver.
Amira Ramírez | Coatepec, Veracruz
El cuerpo como territorio
Práctica de improvisación y cartografía participativa con la intención de que este tema sea un punto evocativo de inicio para la exploración de nuestros cuerpos como territorios habitados, sentidos y situados. Se propone detonar consignas de movimiento como la topografía de la piel, el atestiguamiento como soporte, los procesos de traducción desde la danza y el dibujo y cómo nos mueven los sentires en torno a los territorios que habitamos y somos.
Geraldine Cardiel | Mérida, Yucatán – MX
Feldenkrais® y la exploración en conjunto
A través de secuencias del método Feldenkrais® (conciencia a través del movimiento) se indagan posibilidades de creación relacionadas con el sentir del cuerpo y su medio ambiente, en un entorno de calma, respeto y creación en colectivo.
Guyphytsy Aldalai | Guadalajara, Jalisco -MX
Improvisación: fuerzas en devenir (butoh).
Propone la improvisación como dispositivo de conocimiento y como práctica de ruptura, situándonos en el territorio donde la espontaneidad no es accidente sino una forma de atención que aborda la tensión entre la forma y la fuerza. Plantea reconocer la improvisación como una práctica crítica capaz de interrumpir hábitos, des-domesticar y desarticular automatismos al mismo tiempo que se genera conocimiento situado desde el cuerpo.
Karen de Luna | Guadalajara, Jalisco – MX
Corporealidades
Práctica que propone afinar la percepción, despertar el cuerpo y descubrir diversas formas de relacionarnos con el espacio, con los otros y con nuestras propias decisiones en movimiento por medio de ejercicios de ritmo, coordinación e improvisación que buscan abrir caminos a un lenguaje corporal propio. Un espacio para entrenar la presencia, habitar la incertidumbre y construir poéticas corporales que nacen del encuentro entre cuerpo, mente y entorno.
Macaé Nuñez | Montevideo, Uruguay
Por las ramas.
Propone contemplar y contactar sensiblemente con el espacio público a partir del interés de habitar una relación consciente con la naturaleza y el contexto, haciéndolos cuerpo, desde la contemplación, la escucha, la mirada y el tacto.
Mayra Bolinaga | Merlo, San Luis, Argentina
Entrenamiento físico consciente y meditación. Práctica que busca explorar altos niveles de energía, fuerza, amplitud de movimiento y resistencia, siempre mediante un enfoque progresivo y adaptado a las capacidades y límites individuales.
Melisabel Correa | Panamá
Intención y Movimiento.
Improvisaciones guiadas que buscan ampliar la consciencia corporal, rango de movimiento, coordinación, equilibrio, resistencia y autoestima con la finalidad de cultivar la presencia, la paciencia y la persistencia facilitando la búsqueda de “una voz propia” a través del contacto, el tiempo, el espacio y la energía; así como secuencias de movimiento que promueven la salud y autoconocimiento.
Michelle Ferrer | Xalapa, Veracruz – MX
For.es.Ser
Práctica de atención consciente y composición desde la improvisación que toma referencias del mundo natural (la flora). ¿Cómo el cuerpo percibe y decide, para construir en tiempo real? Propone atender el estado presente para desde ahí, organizar el movimiento en relación con el entorno y los otros.
Paulina Colmenares | Oaxaca (Radica en Puebla)– MX
Danza contemplativa, improvisación y escena
Estrategias para desarrollar estructuras coreo-dramatúrgicas improvisadas, incorporando cualidades improvisatorias como presencia, desorientación, toma de riesgos, complejidad, ambivalencia e incluso fracaso, como dispositivos hacia modalidades creativas vitales y afirmativas. La Guía de Práctica de Danza Contemplativa CDP, es una práctica de meditación e improvisación originada por Barbara Dilley que incluye tres secciones: meditación o quietud, movimiento personal consciente e improvisación abierta creativa. Cultiva la presencia y la escucha, la noción de improvisación como práctica cognitiva y como principio organizador
SONIDO
Personas dedicadas a la música y al sonido en tiempo real, invitadas a participar en diálogo con la práctica corporal. Su participación incluye el intercambio directo con la práctica de movimiento, la presencia activa durante el laboratorio y la detonación de experiencias sensibles y reflexivas a lo largo de las sesiones vespertinas.
Las prácticas sonoras del encuentro se articulan desde la escucha en tiempo real, dejando abierta la posibilidad de que quienes trabajan con el sonido también habiten la práctica de movimiento, transitando entre cuerpo y sonido como territorios que pueden entrelazarse a lo largo del proceso.
Albert Mathias Smith | Estados Unidos
Acompañamiento vivo.
Práctica sonora dedicada al apoyo directo del movimiento, construida desde una escucha atenta y encarnada que privilegia la relación viva con el cuerpo en movimiento por encima de la producción musical autónoma. Desde esta perspectiva, el sonido no acompaña ni ilustra, sino que responde, sostiene y dialoga con el movimiento, organizando tiempo, energía y atención desde el cuerpo presente. Su experiencia prolongada componiendo y acompañando la danza activa entornos donde la improvisación se afina como práctica de relación y donde el sonido opera como soporte sensible para la toma de decisiones corporales en el instante.
Diego Martínez Lanz | Guadalajara, Jalisco – MX
Escuchar con los ojos, ver con los oídos
Propone prácticas que desarrollen la calidad de la escucha y la atención, Su práctica propone el sonido como un espacio en relación más que de acompañamiento. En ese lugar, sonido y movimiento son un campo compartido de percepción, donde lo audible y lo visible se enrelazan en tiempo real.
DarÍo Bernal | cdmx – MX
Escucha rítmica expandida.
Explora la posibilidad del sonido como un territorio vivo que se reconfigura en el instante. Su experiencia en improvisación libre y entornos híbridos permite investigar el pulso como fuerza colectiva, favoreciendo que el cuerpo no responda a una música “puesta”, sino a un sistema de atención compartida que se construye en común.
Facundo Santos | Merlo, San Luis – Argentina
Composición como materia coreográfica.
Aporta una práctica de composición concebida desde y para el cuerpo en movimiento. Su experiencia creando música para obras de danza y procesos escénicos lo sitúa no solo como músico, sino también como creador que piensa el sonido como materia coreográfica, capaz de organizar tiempo, energía y dramaturgia en relación directa con el movimiento y la improvisación en tiempo real.
Eduardo Rojas Parra | Guadalajara, Jalisco – MX
El sonido como dispositivo de atención – The Ambient Shift.
A través de entornos sonoros construidos en tiempo real, propone una relación con la escucha que no busca narrar ni acompañar, sino reorganizar la percepción del tiempo, el espacio y la presencia. Su aportación profundiza la improvisación como práctica de escucha sostenida, donde cuerpo y sonido cohabitan un mismo estado de sensibilidad y atención.
Kenji Kishi Leopo | Guadalajara, Jalisco – MX
Cuerpo sonoro
Aporta una práctica sonora atravesada por el cuerpo en movimiento y la experiencia directa de la danza. Su trabajo no parte únicamente de la composición musical, sino de una comprensión encarnada del movimiento, ya que participa activamente en clases y prácticas corporales, lo que le permite habitar el encuentro tanto desde el lugar del bailarín como desde el del músico. Esta doble presencia le posibilita operar como puente entre cuerpo y sonido, activando una escucha sensible en tiempo real y un diálogo continuo entre percepción corporal, espacio y capas sonoras. Su aportación amplía la improvisación como campo compartido donde el sonido emerge en relación directa con el cuerpo presente, favoreciendo ajustes, decisiones y transformaciones en el instante.
Tito Vieira | Montevideo, Uruguay
Ruido, sampling y diseño de atmósferas
Práctica que activa entornos de escucha en tiempo real para que el cuerpo improvise desde la textura, la densidad y el pulso, más que desde estructuras musicales fijas. Su enfoque narrativo y su trabajo con tecnología sonora amplían el laboratorio como espacio donde el sonido organiza la atención y transforma la percepción del movimiento a partir de distintas provocaciones sonoras.
Aconte(Ser) 